Vischer, Friedrich Theodor von: Ästhetik oder Wissenschaft des Schönen. Bd. 3,2,4. Stuttgart, 1857.

Bild:

<< vorherige Seite

nächste Seite >>

passendste ist, weil sie einen nicht zu beschränkten und doch auch nicht zu
weit ausgedehnten, zugleich durch die Symmetrie der Theilung des Ganzen
in zwei Hälften befriedigenden Cyclus von Tonsätzen darstellt. Der erste
Satz führt zum zweiten hinan oder kommt in ihm zur Ruhe, der erste
findet im zweiten sein Gegenbild, seinen Gegensatz oder sein positives Re-
sultat, seinen Abschluß, der zweite zieht wiederum in der einen oder in der
andern Weise einen dritten nach sich u. s. w., bis im Schlußsatz Alles
kräftig austönt oder die Bewegung ruhig sich abklärt; dieß ist im Allge-
meinen der Typus dieser höchsten Form cyclischer Musik, die größern lyrischen
und dramatischen Vocalstücken sowie unter Instrumentalwerken namentlich
Sonaten und Symphonieen zu Grunde liegt. Die Formfreiheit der Musik
ist auch hier so groß, daß im Einzelnen die mannigfaltigsten Gestaltungen
in Bezug auf Zahl, Länge, Construction und gegenseitiges Verhältniß der
Sätze möglich sind. Doch lassen sich die wesentlichen Grundunterschiede,
die hier möglich sind, wohl von einander sondern. Das Tonstück ist ent-
weder blos zweitheilig; die Bewegung ist zuerst ruhigere Stimmung oder
Empfindung (s. S. 953) in langsamerem Tempo, auf welche dann erregtere
Musik folgt (wie in größern Arien ein Allegro auf ein Andante); oder ist
der Gang der umgekehrte, wiewohl dieses der seltenere Fall ist, weil bei
langsamerem Tempo das Gefühl des Austönens, des zur vollen Ruhe Hin-
treibens der Bewegung weniger leicht entsteht; ruhige Stimmung braucht
langsames Tempo, aber der Prozeß der Beruhigung, des erst zur Ruhe
Kommens erfordert in der Regel eine schnellere Bewegung, das langsamere
Tempo hält uns an einem Gedanken gleichsam in contemplativer Ruhe fest,
das schnellere aber ist geeignet uns fühlen zu lassen, daß die Hauptsache
bereits gesagt ist und Alles zum Abschlusse drängt. Oder ist das Tonstück
mehr als zweitheilig; dann ist, obwohl auch hier von (längern) Adagio's
oder Andantes zu Allegro's und Presto's aufgestiegen werden kann, der
Gang naturgemäß in der Regel ein weniger einfacher: zuerst "erregtere,"
uns gleich oder nach kurzer langsamer Einleitung in den lebendigen und
lebendigergreifenden Strom der Tonbewegung hineinversetzende, dann ruhigere
"Stimmungs- oder Empfindungsmusik," bei der das Gemüth sich wieder
sammelt und nun auch zartere, innigere, gerührtere Gefühle zum Worte
kommen können, hierauf Neuanheben der Erregung, neuer Aufschwung des
lange genug im Schmelz der Empfindung, in der Stille der Contemplation,
im Ernst der Trauer und dergleichen zurückgehaltenen Geistes zu belebterem,
muntererm, kräftigerm Einhergehen in einem oder in zwei Sätzen, womit
das Ganze naturgemäß sich abschließt, indem es so die Momente der Er-
hebung und Erregung, der Rückkehr aus ihr zur sinnigen Ruhe des sich
wieder sammelnden Selbstbewußtseins, der neuen Aufraffung, des endlichen
raschen Zumschlussebringens der ganzen Empfindungsbewegung, kurz den

paſſendſte iſt, weil ſie einen nicht zu beſchränkten und doch auch nicht zu
weit ausgedehnten, zugleich durch die Symmetrie der Theilung des Ganzen
in zwei Hälften befriedigenden Cyclus von Tonſätzen darſtellt. Der erſte
Satz führt zum zweiten hinan oder kommt in ihm zur Ruhe, der erſte
findet im zweiten ſein Gegenbild, ſeinen Gegenſatz oder ſein poſitives Re-
ſultat, ſeinen Abſchluß, der zweite zieht wiederum in der einen oder in der
andern Weiſe einen dritten nach ſich u. ſ. w., bis im Schlußſatz Alles
kräftig austönt oder die Bewegung ruhig ſich abklärt; dieß iſt im Allge-
meinen der Typus dieſer höchſten Form cycliſcher Muſik, die größern lyriſchen
und dramatiſchen Vocalſtücken ſowie unter Inſtrumentalwerken namentlich
Sonaten und Symphonieen zu Grunde liegt. Die Formfreiheit der Muſik
iſt auch hier ſo groß, daß im Einzelnen die mannigfaltigſten Geſtaltungen
in Bezug auf Zahl, Länge, Conſtruction und gegenſeitiges Verhältniß der
Sätze möglich ſind. Doch laſſen ſich die weſentlichen Grundunterſchiede,
die hier möglich ſind, wohl von einander ſondern. Das Tonſtück iſt ent-
weder blos zweitheilig; die Bewegung iſt zuerſt ruhigere Stimmung oder
Empfindung (ſ. S. 953) in langſamerem Tempo, auf welche dann erregtere
Muſik folgt (wie in größern Arien ein Allegro auf ein Andante); oder iſt
der Gang der umgekehrte, wiewohl dieſes der ſeltenere Fall iſt, weil bei
langſamerem Tempo das Gefühl des Austönens, des zur vollen Ruhe Hin-
treibens der Bewegung weniger leicht entſteht; ruhige Stimmung braucht
langſames Tempo, aber der Prozeß der Beruhigung, des erſt zur Ruhe
Kommens erfordert in der Regel eine ſchnellere Bewegung, das langſamere
Tempo hält uns an einem Gedanken gleichſam in contemplativer Ruhe feſt,
das ſchnellere aber iſt geeignet uns fühlen zu laſſen, daß die Hauptſache
bereits geſagt iſt und Alles zum Abſchluſſe drängt. Oder iſt das Tonſtück
mehr als zweitheilig; dann iſt, obwohl auch hier von (längern) Adagio’s
oder Andantes zu Allegro’s und Preſto’s aufgeſtiegen werden kann, der
Gang naturgemäß in der Regel ein weniger einfacher: zuerſt „erregtere,“
uns gleich oder nach kurzer langſamer Einleitung in den lebendigen und
lebendigergreifenden Strom der Tonbewegung hineinverſetzende, dann ruhigere
„Stimmungs- oder Empfindungsmuſik,“ bei der das Gemüth ſich wieder
ſammelt und nun auch zartere, innigere, gerührtere Gefühle zum Worte
kommen können, hierauf Neuanheben der Erregung, neuer Aufſchwung des
lange genug im Schmelz der Empfindung, in der Stille der Contemplation,
im Ernſt der Trauer und dergleichen zurückgehaltenen Geiſtes zu belebterem,
muntererm, kräftigerm Einhergehen in einem oder in zwei Sätzen, womit
das Ganze naturgemäß ſich abſchließt, indem es ſo die Momente der Er-
hebung und Erregung, der Rückkehr aus ihr zur ſinnigen Ruhe des ſich
wieder ſammelnden Selbſtbewußtſeins, der neuen Aufraffung, des endlichen
raſchen Zumſchluſſebringens der ganzen Empfindungsbewegung, kurz den

<TEI>
  <text>
    <body>
      <div n="1">
        <div n="2">
          <div n="3">
            <div n="4">
              <p> <hi rendition="#et"><pb facs="#f0201" n="963"/>
pa&#x017F;&#x017F;end&#x017F;te i&#x017F;t, weil &#x017F;ie einen nicht zu be&#x017F;chränkten und doch auch nicht zu<lb/>
weit ausgedehnten, zugleich durch die Symmetrie der Theilung des Ganzen<lb/>
in zwei Hälften befriedigenden Cyclus von Ton&#x017F;ätzen dar&#x017F;tellt. Der er&#x017F;te<lb/>
Satz führt zum zweiten hinan oder kommt in ihm zur Ruhe, der er&#x017F;te<lb/>
findet im zweiten &#x017F;ein Gegenbild, &#x017F;einen Gegen&#x017F;atz oder &#x017F;ein po&#x017F;itives Re-<lb/>
&#x017F;ultat, &#x017F;einen Ab&#x017F;chluß, der zweite zieht wiederum in der einen oder in der<lb/>
andern Wei&#x017F;e einen dritten nach &#x017F;ich u. &#x017F;. w., bis im Schluß&#x017F;atz Alles<lb/>
kräftig austönt oder die Bewegung ruhig &#x017F;ich abklärt; dieß i&#x017F;t im Allge-<lb/>
meinen der Typus die&#x017F;er höch&#x017F;ten Form cycli&#x017F;cher Mu&#x017F;ik, die größern lyri&#x017F;chen<lb/>
und dramati&#x017F;chen Vocal&#x017F;tücken &#x017F;owie unter In&#x017F;trumentalwerken namentlich<lb/>
Sonaten und Symphonieen zu Grunde liegt. Die Formfreiheit der Mu&#x017F;ik<lb/>
i&#x017F;t auch hier &#x017F;o groß, daß im Einzelnen die mannigfaltig&#x017F;ten Ge&#x017F;taltungen<lb/>
in Bezug auf Zahl, Länge, Con&#x017F;truction und gegen&#x017F;eitiges Verhältniß der<lb/>
Sätze möglich &#x017F;ind. Doch la&#x017F;&#x017F;en &#x017F;ich die we&#x017F;entlichen Grundunter&#x017F;chiede,<lb/>
die hier möglich &#x017F;ind, wohl von einander &#x017F;ondern. Das Ton&#x017F;tück i&#x017F;t ent-<lb/>
weder blos zweitheilig; die Bewegung i&#x017F;t zuer&#x017F;t ruhigere Stimmung oder<lb/>
Empfindung (&#x017F;. S. 953) in lang&#x017F;amerem Tempo, auf welche dann erregtere<lb/>
Mu&#x017F;ik folgt (wie in größern Arien ein Allegro auf ein Andante); oder i&#x017F;t<lb/>
der Gang der umgekehrte, wiewohl die&#x017F;es der &#x017F;eltenere Fall i&#x017F;t, weil bei<lb/>
lang&#x017F;amerem Tempo das Gefühl des Austönens, des zur vollen Ruhe Hin-<lb/>
treibens der Bewegung weniger leicht ent&#x017F;teht; ruhige Stimmung braucht<lb/>
lang&#x017F;ames Tempo, aber der Prozeß der Beruhigung, des er&#x017F;t zur Ruhe<lb/>
Kommens erfordert in der Regel eine &#x017F;chnellere Bewegung, das lang&#x017F;amere<lb/>
Tempo hält uns an einem Gedanken gleich&#x017F;am in contemplativer Ruhe fe&#x017F;t,<lb/>
das &#x017F;chnellere aber i&#x017F;t geeignet uns fühlen zu la&#x017F;&#x017F;en, daß die Haupt&#x017F;ache<lb/>
bereits ge&#x017F;agt i&#x017F;t und Alles zum Ab&#x017F;chlu&#x017F;&#x017F;e drängt. Oder i&#x017F;t das Ton&#x017F;tück<lb/>
mehr als zweitheilig; dann i&#x017F;t, obwohl auch hier von (längern) Adagio&#x2019;s<lb/>
oder Andantes zu Allegro&#x2019;s und Pre&#x017F;to&#x2019;s aufge&#x017F;tiegen werden kann, der<lb/>
Gang naturgemäß in der Regel ein weniger einfacher: zuer&#x017F;t &#x201E;erregtere,&#x201C;<lb/>
uns gleich oder nach kurzer lang&#x017F;amer Einleitung in den lebendigen und<lb/>
lebendigergreifenden Strom der Tonbewegung hineinver&#x017F;etzende, dann ruhigere<lb/>
&#x201E;Stimmungs- oder Empfindungsmu&#x017F;ik,&#x201C; bei der das Gemüth &#x017F;ich wieder<lb/>
&#x017F;ammelt und nun auch zartere, innigere, gerührtere Gefühle zum Worte<lb/>
kommen können, hierauf Neuanheben der Erregung, neuer Auf&#x017F;chwung des<lb/>
lange genug im Schmelz der Empfindung, in der Stille der Contemplation,<lb/>
im Ern&#x017F;t der Trauer und dergleichen zurückgehaltenen Gei&#x017F;tes zu belebterem,<lb/>
muntererm, kräftigerm Einhergehen in einem oder in zwei Sätzen, womit<lb/>
das Ganze naturgemäß &#x017F;ich ab&#x017F;chließt, indem es &#x017F;o die Momente der Er-<lb/>
hebung und Erregung, der Rückkehr aus ihr zur &#x017F;innigen Ruhe des &#x017F;ich<lb/>
wieder &#x017F;ammelnden Selb&#x017F;tbewußt&#x017F;eins, der neuen Aufraffung, des endlichen<lb/>
ra&#x017F;chen Zum&#x017F;chlu&#x017F;&#x017F;ebringens der ganzen Empfindungsbewegung, kurz den<lb/></hi> </p>
            </div>
          </div>
        </div>
      </div>
    </body>
  </text>
</TEI>

[963/0201] paſſendſte iſt, weil ſie einen nicht zu beſchränkten und doch auch nicht zu weit ausgedehnten, zugleich durch die Symmetrie der Theilung des Ganzen in zwei Hälften befriedigenden Cyclus von Tonſätzen darſtellt. Der erſte Satz führt zum zweiten hinan oder kommt in ihm zur Ruhe, der erſte findet im zweiten ſein Gegenbild, ſeinen Gegenſatz oder ſein poſitives Re- ſultat, ſeinen Abſchluß, der zweite zieht wiederum in der einen oder in der andern Weiſe einen dritten nach ſich u. ſ. w., bis im Schlußſatz Alles kräftig austönt oder die Bewegung ruhig ſich abklärt; dieß iſt im Allge- meinen der Typus dieſer höchſten Form cycliſcher Muſik, die größern lyriſchen und dramatiſchen Vocalſtücken ſowie unter Inſtrumentalwerken namentlich Sonaten und Symphonieen zu Grunde liegt. Die Formfreiheit der Muſik iſt auch hier ſo groß, daß im Einzelnen die mannigfaltigſten Geſtaltungen in Bezug auf Zahl, Länge, Conſtruction und gegenſeitiges Verhältniß der Sätze möglich ſind. Doch laſſen ſich die weſentlichen Grundunterſchiede, die hier möglich ſind, wohl von einander ſondern. Das Tonſtück iſt ent- weder blos zweitheilig; die Bewegung iſt zuerſt ruhigere Stimmung oder Empfindung (ſ. S. 953) in langſamerem Tempo, auf welche dann erregtere Muſik folgt (wie in größern Arien ein Allegro auf ein Andante); oder iſt der Gang der umgekehrte, wiewohl dieſes der ſeltenere Fall iſt, weil bei langſamerem Tempo das Gefühl des Austönens, des zur vollen Ruhe Hin- treibens der Bewegung weniger leicht entſteht; ruhige Stimmung braucht langſames Tempo, aber der Prozeß der Beruhigung, des erſt zur Ruhe Kommens erfordert in der Regel eine ſchnellere Bewegung, das langſamere Tempo hält uns an einem Gedanken gleichſam in contemplativer Ruhe feſt, das ſchnellere aber iſt geeignet uns fühlen zu laſſen, daß die Hauptſache bereits geſagt iſt und Alles zum Abſchluſſe drängt. Oder iſt das Tonſtück mehr als zweitheilig; dann iſt, obwohl auch hier von (längern) Adagio’s oder Andantes zu Allegro’s und Preſto’s aufgeſtiegen werden kann, der Gang naturgemäß in der Regel ein weniger einfacher: zuerſt „erregtere,“ uns gleich oder nach kurzer langſamer Einleitung in den lebendigen und lebendigergreifenden Strom der Tonbewegung hineinverſetzende, dann ruhigere „Stimmungs- oder Empfindungsmuſik,“ bei der das Gemüth ſich wieder ſammelt und nun auch zartere, innigere, gerührtere Gefühle zum Worte kommen können, hierauf Neuanheben der Erregung, neuer Aufſchwung des lange genug im Schmelz der Empfindung, in der Stille der Contemplation, im Ernſt der Trauer und dergleichen zurückgehaltenen Geiſtes zu belebterem, muntererm, kräftigerm Einhergehen in einem oder in zwei Sätzen, womit das Ganze naturgemäß ſich abſchließt, indem es ſo die Momente der Er- hebung und Erregung, der Rückkehr aus ihr zur ſinnigen Ruhe des ſich wieder ſammelnden Selbſtbewußtſeins, der neuen Aufraffung, des endlichen raſchen Zumſchluſſebringens der ganzen Empfindungsbewegung, kurz den

Suche im Werk

Informationen zum Werk

Titeldaten
Verfügbarkeit Text (TEI-XML-, HTML-, TCF-, E-Book-Fassung): CC BY-SA 4.0.
Nutzungsbedingungen

Download dieses Werks

XML (TEI P5) · HTML · Text
TCF (text annotation layer)
TCF (tokenisiert, serialisiert, lemmatisiert, normalisiert)
XML (TEI P5 inkl. att.linguistic)

Metadaten zum Werk

TEI-Header · CMDI · Dublin Core

Ansichten dieser Seite

Voyant Tools ^?

Language Resource Switchboard^?

Resource/URL übermitteln

Feedback

Sie haben einen Fehler gefunden? Dann können Sie diesen über unsere Qualitätssicherungsplattform DTAQ melden.

Kommentar zur DTA-Ausgabe

Dieses Werk wurde gemäß den DTA-Transkriptionsrichtlinien im Double-Keying-Verfahren von Nicht-Muttersprachlern erfasst und in XML/TEI P5 nach DTA-Basisformat kodiert.

Ansicht auf Standard zurückstellen

URL zu diesem Werk:	https://www.deutschestextarchiv.de/vischer_aesthetik030204_1857
URL zu dieser Seite:	https://www.deutschestextarchiv.de/vischer_aesthetik030204_1857/201
Zitationshilfe:	Vischer, Friedrich Theodor von: Ästhetik oder Wissenschaft des Schönen. Bd. 3,2,4. Stuttgart, 1857, S. 963. In: Deutsches Textarchiv <https://www.deutschestextarchiv.de/vischer_aesthetik030204_1857/201>, abgerufen am 24.04.2024.

Alle Inhalte dieser Seite unterstehen, soweit nicht anders gekennzeichnet, einer Creative-Commons-Lizenz. Die Rechte an den angezeigten Bilddigitalisaten, soweit nicht anders gekennzeichnet, liegen bei den besitzenden Bibliotheken. Weitere Informationen finden Sie in den DTA-Nutzungsbedingungen.

Insbesondere im Hinblick auf die §§ 86a StGB und 130 StGB wird festgestellt, dass die auf diesen Seiten abgebildeten Inhalte weder in irgendeiner Form propagandistischen Zwecken dienen, oder Werbung für verbotene Organisationen oder Vereinigungen darstellen, oder nationalsozialistische Verbrechen leugnen oder verharmlosen, noch zum Zwecke der Herabwürdigung der Menschenwürde gezeigt werden. Die auf diesen Seiten abgebildeten Inhalte (in Wort und Bild) dienen im Sinne des § 86 StGB Abs. 3 ausschließlich historischen, sozial- oder kulturwissenschaftlichen Forschungszwecken. Ihre Veröffentlichung erfolgt in der Absicht, Wissen zur Anregung der intellektuellen Selbstständigkeit und Verantwortungsbereitschaft des Staatsbürgers zu vermitteln und damit der Förderung seiner Mündigkeit zu dienen.

2007–2024 Deutsches Textarchiv, Berlin-Brandenburgische Akademie der Wissenschaften. Kontakt: redaktion(at)deutschestextarchiv.de.

Zitierempfehlung: Deutsches Textarchiv. Grundlage für ein Referenzkorpus der neuhochdeutschen Sprache. Herausgegeben von der Berlin-Brandenburgischen Akademie der Wissenschaften, Berlin 2024. URL: https://www.deutschestextarchiv.de/.